domingo, 31 de julio de 2016

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AVISO DEL TEATRO COLON Estamos reclutando figurantes de escena para la ópera PREPARATIVOS DE BODAS, que se presentará en la Usina del Arte los días 9, 10 y 11 de agosto.

Novia se busca


¿Te casaste? ¿Te querés casar? ¿Te vas a casar? ¡Te necesitamos!
PREPARATIVOS DE BODAS es una obra de Oscar Strasnoy que nunca se hizo en la Argentina y que, en este caso, además, se hará con una puesta en escena de Mariana Ciolfi y Edgardo Mercado.



Como parte fundamental de esa puesta se cuenta la presencia de unas 150 figurantes con sus vestidos de bodas (o con los vestidos con los que piensan casarse, o con los que les gustaría hacerlo).
Pensamos que es una oportunidad para todas los entusiastas del arte y de la música, y de la gente a la que le gustaría participar de un espectáculo con músicos, bailarines, c antantes, para sumarse como figurantes de la producción. Esta obra va a ser sin dudas uno de los puntos más altos de la ópera contemporánea argentina de este año.
¡Te esperamos a vos y a tu vestido!
Para inscribirte mandá un mail a: figurantes.bodas@gmail.com y te daremos más información
Estamos reclutando figurantes de escena para la ópera PREPARATIVOS DE BODAS, que se presentará en la Usina del Arte los días 9, 10 y 11 de agosto.


sábado, 30 de julio de 2016

ACTIVIDADES EN SAN ISIDRO PARA EL FIN DE SEMANA

VALE HACER LÍO


Manuelita, un musical de María Elena Walsh

La tortuga Manuelita emprende su viaje a París “un poquito caminando y otro poquitito a pie”. Así comienza esta historia musical protagonizada por Valeria Britos y Lionel Campoy, que invitan a toda la familia a jugar, divertirse e imaginar a través de nuevas versiones de las canciones de María Elena Walsh y sus personajes más famosos.
Congelados
En esta nueva aventura congelada Vale y Lio viajan al Polo Norte junto a su amigo Copito, un simpático muñeco de nieve que hicieron “copito a copito, poquito a poquito”. En el viaje conocen a Tito el esquimal y sus Helatitos, el Zorro Osvaldo Fox y con la ayuda de grandes y chicos logran encontrar a Gaspar, el Oso Polar. Esta propuesta interactiva con juegos y canciones invita a toda la familia a “hacer lío” junto a Valeria Britos, Lionel Campoy  y divertidos personajes.

Lugar: 9 de Julio 512, San Isidro.
Días: Sábado 16/7 al domingo 31/7
Horario: A las 15 (Manuelita, un musical de María Elena Walsh) y 17 (Congelados)
Entradas $120, disponibles una  hora antes de la función.


TEATRO DON BOSCO

La Bella Durmiente no puede dormir (por culpa de la Cenicienta)
Cenicienta y Aurora (La Bella Durmiente) son amigas y ambas están esperando al príncipe azul, soberbio y egocéntrico, pero todo cambiará cuando conozcan a los hijos menores del Rey.
Producción General: SLDC Producciones
Libro: Sergio Lombardo

Lugar: Diego Palma 299, San Isidro
Días: Sábado 30 de julio.
Horario: 16 (Horario de Boletería: de lunes a sábado de 11 a 18).
Entradas desde $ 70
Informes y reservas de entradas: www.sergiolombardo.com.ar / 4743-3800
Capacidad limitada

RECREACIÓN EN LA QUINTA LOS OMBÚES



El Tercio de Cántabros Montañeses recreará la época de unitarios y federales en el jardín de la Quinta Los Ombúes.

Lugar: Adrián Beccar Varela 774
Día: Sábado 30 de julio
Horario: 15
Actividad gratuita. No se suspende por lluvia.

MUSEO DEL JUGUETE

-¿A qué jugamos hoy? 
Para estas vacaciones, en el Bicentenario de la Independencia, se retomarán algunas prácticas lúdicas que se remontan a principios y mediados del Siglo XIX. La propuesta consiste en jugar al aire libre en el jardín del Museo, juegos de calle, de patio y de vereda, juegos de ayer y de hoy.
Días: Sábado 30 de julio
Horario: 15.
Actividad sin inscripción previa y sin límite de edad. Se suspende por lluvia.

- Exhibición + Taller de Juguetes con oficio, a cargo de Hernán Lira.
Hernán Lira, de Juguetes con oficio, crea juguetes de madera que tienen la particularidad del movimiento. El taller propone a niños y niñas explorar la poética de los juguetes artesanales exhibidos y luego los invita a crear sus propios autómatas con los mismos materiales y técnicas que utiliza este artista.
Días: Sábado 30 de julio 
Horarios: 13, 14:15 y 15:30.
Robótica juguética, a cargo de Espacio Nixso.
Espacio Nixso es un Laboratorio de producción y experimentación tecnológica, abierto a la comunidad e integrado por un grupo de artistas interesados en la educación vinculada al arte y la tecnología.
Día y horarios: Domingo 31 de julio a las 13 y 15:30.
Para más información comunicarse al 4513-7900 o ingresar awww.museodeljuguetesi.org.ar
Bono contribución: $5

MUSEO PUEYRREDÓN



Visita especial de vacaciones de invierno

El Museo Pueyrredón invita a visitar la casa y los jardines en  un recorrido especialmente diseñado para chicos.
Sábado 30 de julio, a las 15.
Actividad producida y dirigida por el área educativa del Museo Pueyrredón.

Lugar: Rivera Indarte 48, Acassuso (4512-3129 /www.museopueyrredon.org.ar)
Días: sábado 30 de julio.
Horario: 15
Actividad gratuita, sin inscripción previa. Se suspende por lluvia.

VISITA GUIADA EN RIBERA NORTE




Ricardo Barbetti, gran conocedor de la flora y fauna de Ribera Norte, y parte de su historia, invita a conocer en detalle la naturaleza de esta área protegida, con énfasis en sus plantas nativas.
No se requiere inscripción previa. Consultas al 4512-3125.
Dirección: Camino de la Ribera 480, entre López y Planes y Almafuerte, Acassuso.
Gratuito.

TALLER PARA CHICOS “PEQUEÑOS OBSERVADORES DE AVES”
Domingo 31 de julio, a las 15.
Para que los chicos disfruten durante las vacaciones de invierno, la Direcciónde Ecología junto a la Fundación de la Tierra, invitan a un nuevo encuentro en el Parque Natural Municipal Ribera Norte. Desarrollaremos un taller sobre iniciación a la observación de aves mientras realizamos una recorrida por esta hermosa reserva ecológica. Se suspende por lluvia.
Organiza: Dirección de Ecología y Conservación de la Biodiversidad(Municipalidad de San Isidro) en conjunto con la Fundación de la Tierra.
Se suspende por lluvia.
Gratuito.
Auspicia: Fundación Azara.
Más información: Facebook: Parque Natural Municipal Ribera Norte


CHACRA SAN ISIDRO LABRADOR



Animales de granja, cabritos recién nacidos y talleres de huerta y reciclado, son algunas de las propuestas que los chicos podrán disfrutar en el espacio educativo.

Días: Martes a domingo de vacaciones de invierno.
Horario: 10 a 12 (entrada libre y gratuita) y de 14 a 17 (bono contribución de 50 pesos)
Los menores de 5 años y jubilados ingresan gratis. Los días de lluvia la Chacrapermanecerá cerrada.
Para más información comunicarse al 4513-7887/ 4763-7415.

EXPLORATORIO SAN ISIDRO
El Exploratorio es un centro interactivo de ciencia y tecnología donde podes experimentar porqué vuela un avión, como se forman los colores en la televisión, armar una pila con tu propio cuerpo o experimentar que se te paren los pelos con la electricidad estática entre muchos otros módulos.
Lugar: Roque Sáenz Peña 1400, San Isidro
Días: 16 al 31 de julio
Horarios: 15.30 a 18.30
Si bien la visita es libre, cada 15 o 20 minutos, hay guías especializados que realizan shows de ciencias y coordinan los talleres. Entrada general: $100.
Para más información ingresar a  www.exploratorio.com

MILONGA CALLEJERA EN MARTÍNEZ

Domingo 31 de julio, a las 16, en la  plaza 9 de Julio (Monseñor Larumbe y Necochea)
Clases de tango con Gustavo “El Morocho” Gutiérrez  y Zulma Ríos. Luego, Milonga.
Gratis.


viernes, 29 de julio de 2016

Alemania en el Festival de la Luz :: Invitación a la inauguración de "UN 242" y agenda de actividades

Una exposición de la artista Katharina Gaenssler en el museo MARQ, un ciclo de cine en el Centro Cultural Haroldo Conti y la visita de Andreas Müller-Pohle, director y editor de la revista European Photography: las actividades del Goethe-Institut en el marco del festival internacional de fotografía artística más importante de Argentina.
Del 4 de agosto al 4 de septiembre

MARQ, Museo de Arquitectura y Diseño
Av. del Libertador 999 (esquina Av. Callao), CABA
Martes a sábados, de 13 a 20 h - Entrada libre y gratuita
Inauguración: 04 de agosto a las 19 h
Visita guiada con la curadora: sábado 13 de agosto a las 17 h
Un mismo y único objeto es protagonista de todas las imágenes que componen la obra UN 242, de Katharina Gaenssler: la Sede de la Organización de las Naciones Unidas en Nueva York, imponente edificio construido por los arquitectos Oscar Niemeyer y Le Corbusier en  1952. Prácticamente en el mismo eje visual –teniendo en cuenta el lugar desde donde se realizan las tomas– se encuentra además el edificio Chrysler, que se halla tapado casi por completo por el de la ONU. De la superposición de ambos edificios surge una especie de construcción con cúpula parecida a una catedral. Gaenssler fotografió 242 veces esa construcción: ninguna de sus fotos, que en Buenos Aires se presentarán en format de proyección, es igual a la anterior.
“La mirada minuciosa de la artista, su fascinación por las diferencias sutiles y por la magia del motivo ante las más variadas condiciones lumínicas, su interés por la fotografía como medio del trabajo artístico, la reacción de la cámara a la luz comparada con la percepción del ojo humano… Todo esto puede percibirlo el espectador en, por así decirlo, 242 capítulos”, dijo sobre UN 242, Julie August, curadora local de la version porteña de UN 242, que se presenta en Buenos Aires por iniciativa del Goethe-Institut y gracias al auspicio de la Embajada de Alemania en Argentina.
Katharina Gaenssler estudió en la Academia de Bellas Artes en Múnich, Alemania, luego de haber finalizado una formación en orfebrería y platería. Ha recibido numerosas becas para realizar proyectos en el extranjero, por ejemplo en Italia, EE.UU. e Israel. Paralelamente a sus instalaciones fotográficas de gran tamaño, que suelen consistir de miles de imágenes, crea ediciones de libros de artista. Katharina Gaenssler ha realizado muestras en numerosos e importantes museos en Alemania (Lenbachhaus München, Kunstmuseum Stuttgart, Folkwangmuseum Essen) y también a nivel internacional, como recientemente en el MoMA de Nueva York.
CINE: UNIVERSOS DE LA FOTOGRAFÍA ALEMANA

Centro Cultural de la Memoria Haroldo Conti
Av. Del Libertador 8151, CABA
Domingos 14, 21 y 28 de agosto a las 18 h - Entrada libre y gratuita, sujeta a la capacidad de la sala 
Con el auspicio del Goethe-Institut y la Embajada de Alemania en Argentina
Domingo 14
El ciclista (Radfahrer)
Dirección: Marc Thümmler, b/n, Digi Beta, 28’, 2008
Agentes de la República Democrática Alemana espiaron al fotógrafo Harald Hauswald durante muchos años, ya que su trabajo no contribuía con laimagen que la república buscaba transmitit de sí misma. En este cortometraje, el cineasta Marc Thümmler alterna textos sobre Hauswald de los archivos de la Stasi con fotografías del artista.
Schadeberg negro-blanco (Schadeberg - Schwarz-Weiss)
Dirección: Peter Heller, color, 52’ (2009)
La carrera artística del fotógrafo Jürgen Schadeberg se extiende a lo largo de más de medio siglo de fotografía documental. Este largometraje hace un recorrido por la historia del apartheid a través de la extensa obra visual de Schadeberg dedicada al tema: desde la resistencia contra el racismo durante los años cincuenta y sesenta hasta la actual situación de inestabilidad en Sudáfrica.
Domingo 21
Bernd y Hilla Becher, fotógrafos (Die Fotografen Bernd und Hilla Becher)
Dirección: Marianne Kapfer, color y n/b, 90’ (2010)
Este film se sumerge en la vida y obra de esta pareja de artistas originarios de Düsseldorf, dedicados durante cuatro décadas a la fotografía de edificios industriales. Altos hornos, castilletes de extracción y plantas de procesamiento: íconos del desarrollo industrial, ya desaparecidos, que siguen vivos en las fotografías de Bernd y Hilla Becher.
Domingo 28
Foto: Ostkreuz
Dirección: Maik Reichert, color, 80’ (2015)
Fundada en 1990 por fotógrafos de la antigua RDA, Ostkreuz (Cruce Este) se convirtió con el paso del tiempo en la agencia de fotografía más famosa y exitosa de Alemania. Sus miembros tienen métodos de trabajo y concepciones diferentes, pero una cosa los une: una fotografía documental comprometida con la realidad y sustentada en el trabajo colectivo. La película de Maik Reichert investiga los distintos enfoques y registros de los fotógrafos que trabajan en la agencia.
VISITA: ANDREAS MÜLLER-POHLE                                                                                            
Invitado por el Goethe-Institut y el Festival de la Luz, el fotógrafo, editor y curador alemán Andreas Müller-Pohle visitará Buenos Aires para formar parte del foro de portfolios que se realizará en el marco del festival. A través de una serie de clínicas individuales, ayudará a los artistas locales a pensar acciones que contribuyan al reconocimiento y la difusión de su obra.
Andreas Müller-Pohle (1951, Brunswick, Alemania) es un artista multimedia que dirige y edita European Photography, una revista independiente especializada en fotografía contemporánea fundada en 1980. Müller-Pohle es responsable también de la conocida Edition Flusser, una colección editorial que reúne los trabajos más importantes de Vilém Flusser, incluido su influyente texto Hacia una filosofía de la fotografía. Es además autor de numerosos artículos sobre teoría fotográfica y ha sido profesor invitado y conferencista de, entre otros, el Instituto Superior de Bellas Artes de Amberes en Bélgica y el Instituto de Diseño de Hong Kong.
Sus proyectos más recientes son Aguas de Hong Kong (Hong Kong Waters) y, todavía en progreso, Estudios sobre Tráfico (Studies on Traffic). Müller-Pohle está interesado en todo tipo de trabajos que traten nuestra condición contemporánea de una forma fresca e innovadora.

OCHO DECADAS sin FEDERICO GARCIA LORCA.. MIL FEDERICOS - ESTRENO

MIL FEDERICOS
Dramaturgia y Dirección: Mariana Mazover

Un actor ensaya textos que podrían ser de Mariana Pineda. Hay un músico en escena.  Así empieza. Cartas, poemas, alocuciones radiales y papeles sueltos trazan un recorrido inventado por la vida de Federico García Lorca. ¿Cómo hacer Lorca, con España que nos queda tan lejos, cómo hacer Lorca si los crímenes de la Guerra Civil nos quedan tan lejos? Mil Federicos es nuestro intento de traerlo cerca; el Terror es siempre uno solo y el mismo;  Mil Federicos, es nuestra respuesta.
Los Mil Federicos podrían ser, cómo no, los miles de miles de cuerpos muertos,  pero Mil Federicos es, ante todo un procedimiento: desdoblamientos, superposición de planos narrativos, anclajes y des-anclajes del tiempo; estructura en abismo, invención pura de una forma, juego; caleidoscopio del que brotan mil versiones, entre miles posibles, del poeta. 

 La prolífica Mariana Mazover revisita la obra teatral, poética y la prosa del granadino, de quien en agosto se conmemoran 80 años de su asesinato, con una mirada contemporánea y joven, lejos de una concepción solemne de homenaje, y cerca de una concepción de teatro político que se sabe, al mismo tiempo, sustancialmente, juego.
Funciones: domingos 18.30 hs

Teatro: 
La Carpintería
Dirección: Jean Jaures 858
Entradas: $180 y $150 para estud y jubilados
Informes: 4961-5092
Seguinos en facebook: https://www.facebook.com/Mil-Federicos

 
 Ficha artístico técnica:
Dramaturgia y Dirección: Mariana Mazover
Actúa: Hernán Lewkowicz y Gastón Grinszpun
Diseño de arte, espacio e iluminación: Félix Padrón
Diseño de vestuario: Javier Laureiro
Diseño de Maquillaje: Ana Pepe
Asistente de dirección: Gabriela Blejer
Asistencia dramatúrgica: Alan Cabral
Prensa: Simkin-Franco

Mil Federicos es el resultado de un trabajo de creación colectiva a partir de textos de Federico García Lorca y sobre textos e improvisaciones de Hernán Lewkowicz.


Palabras de la Directora:
Serían otras miles de obras las que podría escribir con todo lo que quedó afuera de Mil Federicos. Pero esta sería siempre, siempre, la que más cerca está de mí. Investigar, escribir, dirigir Mil Federicos fue encontrarse una y otra vez, durante casi dos años de trabajo, con atolladeros e interrogantes que nos fueron marcando el camino: ¿Cómo narrar al mismo tiempo su vida, su obra, y narrarnos a nosotros mismos?, ¿Cuáles son los problemas teatrales -los problemas de la forma- a los que nos enfrenta la decisión de hacer una obra a partir de textos de Federico García Lorca? ¿Cómo sacarlo del bronce, que lo solemniza y lo neutraliza y devolverle todo el juego?
Una biografía un poco apócrifa y un poco cierta, la selección de textos marginales (cartas, alocuciones radiales, conferencias), y la invención de un personaje alter-ego del poeta son parte del resultado de esta búsqueda.  La elección de anclarla temporalmente en el día en que lo secuestran y lo ejecutan, y que ese día en la obra se convierta en todos los días -porque en Mil Federicos el tiempo es circular y todos los días son ese día - es el modo que encontramos para decir que no hay posibilidad de seguir adelante si no hay justicia y restitución de los huesos de quienes fueron ejecutados, en todos los tiempos, en todas las tierras. Que ahí nos quedamos, hasta que eso finalmente suceda. Y decirlo con alegría, ese es el desafío.

 
Mariana Mazover
Nació en Buenos Aires en 1979. Cursó la licenciatura en Ciencias de la comunicación en la Universidad de Buenos Aires. En dramaturgia se formó con Mauricio Kartun y Ricardo Monti. Se formó en actuación en Timbre 4 con Claudio Tolcachir y Lautaro Perotti  y en Dirección teatral y Puesta en escena con Juan Carlos Gené en CELCIT.

Fue Asistente de Dirección de Lautaro Perotti en Porque todo sucedió en el Baño (Timbre 4); Asistente Docente de Román Podolsky en sus seminarios de Dramaturgia del Actor, dictados en Timbre 4 y CELCIT, y asistente de Dirección en su obra Para qué vamos a hablar de la Guerra.
Como autora y directora estrenó El Cerco de Agua (2010/1011); Piedras dentro de la Piedra (2012);Esquinas en el cielo (2013/14); y Etiopía (2114/2115), todas en La Carpintería Teatro. Piedras dentro de la piedra recibió 2 distinciones en los Premios Teatros del Mundo y Etiopía fue distinguida con el Premio ARTEI 2015. Esquinas en el cielo ha sido publicada en la antología Voces de Papel. Literatura Dramática y Escritura Escénica, editado por Escénicas Sociales; y Piedras dentro de la Piedra ha sido publicada por Editorial Libretto.

En 2015, integró el Jurado del concurso teatral “Operas Primas” del Centro Cultural Ricardo Rojas / UBA.
Como dramaturga también participó de los Proyectos Internacionales “Long distance Affair” que reúne artistas teatrales de todo el mundo, con su texto Hikikomori. La intimidad fabricada, estrenado en la Bienal de Arte Joven (Ciudad Cultural KONEX) y del Torneo Transatlático de Dramaturgos, realizado en Timbre 4 en el Marco del Festival Temporada  (2014) También creó y produjo el Ciclo ACONCAGUA, Teatro Miniatura. En el marco de este ciclo estrenó sus obras breves La Curva de Sarapistón y Otro gran paso para la humanidad.

Fundó y dirige la Escuela de Dramaturgia Rodante Saquen una Pluma, en cuyo marco enseña dramaturgia, dramaturgia del actor  y dirección teatral.
Integra el Área de Comunicación y Artes escénicas de la Facultad de Ciencias Sociales de la Universidad de Buenos Aires.

para agendar y tomar conciencia


hoy armá tu agenda con Propuestas


jueves, 28 de julio de 2016

Semana de Galicia

En el Centro Gallego de Buenos Aires, del 25 al 29 de julio se realizarán los festejos de la Semana de Galicia, en homenaje a la festividad del apóstol Santiago.


El interventor de la entidad, Martín Moyano Barro, remarcó que “queremos que en ésta celebración, los gallegos de la Argentina, vuelvan a su casa que es el Centro Gallego de Buenos Aires, porque aquí vamos a cuidarlos, vamos a atenderlos como merecen y queremos que se sientan orgullosos de ésta institución que estamos rescatando para servicio de toda la comunidad”.
El lunes 25, Día Nacional de Galicia, comenzará con un acto en memoria de dos ilustres gallegos: la poetiza y escritora, Rosalía de Castro, y el pintor, escritor y político, Alfonso Rodríguez Castelao, quién falleciera en Buenos Aires en 1950. Se colocarán ofrendas florales en su memoria, se entonarán los Himnos, y cerrará el homenaje,  el Coro del Centro Gallego, integrado por cuarenta voces mixtas con un repertorio variado.
Al día siguiente, martes 26, se inaugurará una muestra de arte en el espacio Isaac Díaz Pardo y se hará un recorrido histórico de la lengua gallega que estará a cargo de Xan Leira.
El miércoles 27 y el jueves 28,  fueron invitados a la entregará medallas a los socios de la entidad, a sus trabajadores y profesionales, el Ministro de Trabajo, Jorge Triaca y la Ministra de Desarrollo Social de la Nación, Carolina Stanley.
El cierre está previsto para el viernes 29 con la realización de un típico “pasarrúas” (pasacalles), grupos de música, danzas y gaitas que marcharán hasta el Teatro Castelao, donde tendrá lugar el espectáculo musical de cierre con la participación  de distintas asociaciones gallegas y una tradicional “queimada”.
Al finalizar los espectáculos, todos los asistentes serán invitados a compartir platos típicos gallegos como parte de la celebración.
PROGRAMACIÓN:
Lunes 25 de julio a las 17. Homenaje a Rosalía de Castro y a Alfonso Rodríguez Castelao.  Av. Belgrano 2199 CABA.
Martes 26 de julio a las 17. Inauguración de la muestra de arte gallego en el espacio Isaac Díaz Pardo. Av. Belgrano 2199 CABA.
Miércoles 27 de julio a las 17. Entregará medallas a los socios. Av. Belgrano 2199. CABA. Invitada: Ministra de Desarrollo Social, Carolina Stanley
Jueves 28 de julio 17. Entrega de medallas a los trabajadores y profesionales. Invitado: Ministro de Trabajo, Jorge Triaca
Viernes 29 de julio a las 19. Música, danza, gaitas y marchas callejeras. Cierre de los festejos en el Teatro Castelao. “Pasarruas” y  “queimadas” y degustación de platos típicos gallegos. Moreno 2176. CABA

miércoles, 27 de julio de 2016

actividades para la reflexión y revitarlizar el espiritu en La Posada del Orante


Juguetes de papel en el Larreta / Vacaciones de invierno. En el marco de BAIRESCITO


LLEGA EL FESTIVAL de la LUZ 2016. EL FESTIVAL de FOTOGRAFIA

Sobre los Encuentros Abiertos- Festival de la Luz en Argentina
Los Encuentros Abiertos-Festival de la Luz son un inmenso conjunto de actividades relacionadas con la fotografía artística internacional, que -cada dos años- se lleva a cabo en Argentina, de acceso libre y gratuito. Constituye uno de los principales eventos internacionales de fotografía que tiene lugar en Latinoamérica y cuenta con más de un cuarto de siglo de trayectoria.
Se trata de la cuidada presentación de exposiciones de fotógrafos nacionales y extranjeros en distintos museos, centros culturales y espacios de arte de todo el país.
Organiza proyecciones, conferencias, ciclos de cinetallerespresentaciones de librosconvocatorias fotográficas y concursos; así como un Foro de Portfolios: encuentros entre fotógrafos y curadores, críticos especializados, coleccionistas, editores y directores de instituciones interesadas en la imagen fotográfica como medio de relevancia artística, cultural y social.

Inauguración OficialLunes 8 de agosto a las 18.30hs
LugarEl Cultural San Martin, Sarmiento 1551


La primera edición se celebró en Buenos Aires en 1989 con el propósito de crear un espacio de intercambio y comunicación entre fotógrafos de todas las disciplinas, lugares y orígenes.
Desde el 2000 está asociado al Festival of Light, una agrupación de 23 festivales de fotografía de todo el mundo, con el objetivo de crear lazos internacionales de cooperación, en un permanente y enriquecedor intercambio de miradas. Esta colaboración internacional en la que participan países como Estados Unidos, Canadá, México, Brasil, Francia, Alemania, Dinamarca, Finlandia, Portugal, Italia, Gran Bretaña, Suiza, Rusia, Lituania, Australia y Corea entre otros, tienen una web común: www.festivaloflight.net, una brochure común, un logo común y un importante intercambio de exposiciones.
En el Festival de la Luz 2014 concurrieron a visitar las 178 exposiciones  y actividades de 500 artistas de 31 paises, que se realizaron en 44 ciudades de Argentina además de en Salamanca, España, más de 2.000.000 personas y la prensa le dió una amplia difusión, dado que se trata del único evento cultural, gratuito, internacional y convocante que realiza el Arte Fotográfico en Argentina.
Los Encuentros Abiertos han sido declarados desde 1993 de Interés Nacional por la Presidencia de la Nación, de Interés Cultural por la Secretaría de Cultura de la Nación, de la Ciudad de Buenos Aires y de varias provincias participantes. Desde 2010 el Ministerio de Cultura de Buenos Aires auspicia el evento y lo ha declarado Proyecto aprobado por Mecenazgo. También está patrocinado por las Secretarías de Cultura de Tigre y  San Juan.


Edición 2016

La nueva edición de los Encuentros Abiertos-Festival de la Luz, tendrá lugar del 1 de agosto al 30 de septiembre de 2016 en Argentina.

En 62 espacios, de 25 ciudades de todo el país,  se presentarán 110 muestras de más de 300 autores provenientes de 26 países

Entre los autores internacionales que expondrán en distintos museos, centros culturales y galerías de arte podemos mencionar a  Katharina Gaenssler (Alemania), Gerard O’Connor y Marc Wasiak (Australia), Rogerio Reis (Brasil), Tomás Munita  y Mauricio Toro Goya(Chile),  Wei Bi(China), Santiago Escobar-Jaramillo (Colombia), Kent Krugh(Estados Unidos), Jhoane Baterna-Patena (Filipinas), Jadikan (Francia), Andrea Valsecchi (Italia), Pablo Ortiz Monasterio (México), Mariya Kozhanova (Rusia), István Borbás (Suecia - Hungría), Werner Bischof (Suiza) con la organización del Museo de Arte Hispanoamericano Isaac Fernández Blanco,  Roberto Fernández Ibañez (Uruguay)7 artistas de Hong Kong con la curaduría de  Chun Wai y varios autores Coreanos.

En esta edición el País invitado es Corea.

Asistirán a Buenos Aires 2 de los expositores, Goseong Choi y Hosang Park y el curador  de las proyecciones y conferencista Jae-hyun Seok, con los aupsicios de la Embajada de la República de Corea y el Centro Cultural Coreano.

Entre los autores argentinos cabe destacar la presencia de Sara Facio, Esteban Pastorino, Daniel Muchiut, Fernando Di Sisto,  Eduardo Saperas,  Gaby Messina,  Jorge Luis Campos, Marcos Zimmermann,  Oscar Pintor y Andres Wertheim entre muchos otros.
También se realizaron varias  Convocatorias regionales de donde surgieron muestras individuales y colectivas que se exponen en diferentes lugares del país.

Las exposiciones  Surgieron a partir de:

-          la Convocatoria General, a la que se presentaron 580 artistas de 33 países
-          las Revisiones de Portfolios realizadas en Francia, Dinamarca, Rusia, China, EEUU, Colombia, Chile y Brasil
-          Artistas invitados especialmente para esta edición
-          Curadores invitados
-          Convocatorias regionales



TEMA: “Rastros de Irrealidad”

En un mundo donde hacer humor -o ir en busca de la verdad- puede ser peligroso,  la irrealidad se enreda y entreteje con los hechos cotidianos.  Es preciso pensarlo y repensarlo para que el asombro no se lleve puesto lo real, para que no nos gane el engaño, ni  nos venza la desilusión, para saber que podemos construir castillos en el aire mientras no pretendamos habitarlos.
La fotografía, a través de sus autores,  puede aportar muchas irrealidades diferentes porque qué es la irrealidad sino una realidad distinta... Otro punto de vista. Otra lectura. Otra opinión. Otro sueño…
Hay irrealidades que lastiman:  pretender combatir  la violencia con más violencia, arriesgarse sin medir las consecuencias,  desechar alimentos por demandas del mercado en un mundo donde el hambre abunda, alterar las estadísticas,  disfrazar los acontecimientos. Los totalitarismos, las guerras, los fanatismos, la locura.
Pero también hay irrealidades que nos permiten seguir adelante, sueños sobre los que se empieza a construir un camino mejor, esperanzas hacia metas posibles.
E irrealidades que vuelven más amable el tránsito por la vida: la literatura, el teatro, el cine, la música.
Hoy tenemos muchos amigos por Internet, muchos más de los que podríamos tener de carne y hueso,  nos comunicamos con cualquier lugar del mundo, a cualquier hora y en forma inmediata.  Pero ¿estamos más cerca?
Consumimos productos que solo nos generan nuevas necesidades, los chimentos de la farándula desplazan a los talentosos, el vértigo de la noticia convierte en efímero lo trascendente. Nos sentimos bien porque  donamos computadoras usadas a países del tercer mundo, que se convierten en el mismo acto en chatarra electrónica y asistimos atónitos a la explosión de una burbuja inmobiliaria o a las más inverosímiles  oscilaciones del precio del petróleo.
La fotografía da cuenta, relata, expresa y es una enorme posibilidad de  acercarnos a los más diversos matices de los “rastros de irrealidad”, tema al que convocamos a los autores de todo el mundo.
Elda Harrington-Silvia Mangialardi

ACTIVIDADES
Foro Internacional de Portfolios
Coordina: Abraham Votroba
Con la presencia de 17 curadores  de 12 países especialmente invitados, entre directores de museos, directores de festivales, galeristas, curadores y coleccionistas y de 10 revisores nacionales, se llevará a cabo esta actividad. El Foro de Portfolios es una actividad dirigida a los fotógrafos que deseen aumentar las posibilidades de difusión y venta de sus obras, realizando entrevistas personales con expertos quienes pueden contribuir en ello; previa inscripcion en

Conferencias
Coordina: Adrián Rocha Novoa
Se realizarán distintas conferencias en Buenos Aires, Salta, y Jujuy
Centro Cultural de la Memoria Haroldo Conti
- Pablo Oriz Monasterio (México) “Desaparecidos? ”
Sábado 13 de agosto 18 hs Haroldo Conti
Av del Libertador 8151
Museo de Artes Plásticas Eduardo Sívori
- Chun Wai ( China) " Exploring the Unfamiliar Asian Photography"
Miércoles 10 a las 17 hs en Museo Sívori
Av. Infanta Isabel 555
Centro Cultural Coreano
- Jae Hyun-Seok (Corea) “Fotografía coreana contemporánea”
Viernes 12 a las 18 hs en Centro Cultural Coreano
Av Coronel Diaz 2884
Alianza Francesa, sede central
Jadikan ( Francia ) “Introduction to lightpainting”
Lunes 8 de agosto 16 hs.
Av Córdoba 946
MAC-Salta y Centro Cultural Héctor Tizón, SS de Jujuy
-Esteban Pastorino “"PRUEBA Y ERROR,  la experimentación técnica como parte del proceso fotográfico"
- Mariano Manikis “La noche es una creación del hombre”
Arturo Aguiar “El extrañamiento de la luz”
Ciclos de cine
Cine Alemán
"Universos de la fotografía alemana"
Se exhibirá en el Centro Cultural de la Memoria Haroldo Conti
Dirección: Av. libertador 8151, CABA
Entrada: Libre y gratuita
Con el auspicio de la Embajada de Alemania y del Goethe- Institut
1. El ciclista (Radfahrer)
Director artístico: Marc Thümmler, b/n, Digi Beta, 28’, 2008
2. Schadeberg negro-blanco (Schadeberg - Schwarz-Weiss)
Dirección: Peter Heller, color, 52’, 2009
3. Bernd y Hilla Becher, fotógrafos (Die Fotografen Bernd und Hilla Becher)
Director artístico: Marianne Kapfer, color y n/b, 90’, 2010
4. Foto: Ostkreuz
Director artístico: Maik Reichert, color, 80’, 2015
Se exhibirá en el Centro Cultural de la Memoria Haroldo Conti
Cine Francés
"Maestros de la fotografía"
Se exhibirá en el Auditorio de la Alianza Francesa, sede central
Dirección: Av. Córdoba 946
Entrada: Libre y gratuita
Con el auspicio de la Alianza Francesa y el Institut Française
1. Le voyage des derniers descendants de Daguerre
Dirección: José Maria Tapias Ospina, 2001, 54 ‘
2. Willy Ronis, autoportrait d'un photographe
Director: Michel Toutain, 2003, 55’
3. Doisneau des villes, Doisneau des champs
Director: Patrick Cazals, 1993, 55’
4. Contacts: Édouard Boubat
Director: Roger Ikhlef , 1993, 13’
5. Jan Saudek, Prague
Director: Jérôme De Missolz, 1990, 26’
6. Le Sel de la Terre
Director: Wim Wenders, Juliano Salgado, 2014, 110’
Proyección especialGrete, la mirada oblicua.
Sábado 10 de septiembre, 18 hs.
Dirección: Pablo Zubizarreta y Matilde Michanié. / Argentina/ 2016 / 105 minutos
Grete Stern elige ser fotógrafa. Después también elige ser argentina y entrelaza ambas elecciones para dejarnos de herencia un archivo único, original y privilegiado de imágenes de nuestro país. Esas fotografías tienen hoy el valor de un registro perdurable destinado a comprender el mundo en el que vivimos y los mundos internos que nos atraviesan. Su obra fotográfica abarca universos distintos, olvidados, ocultos, delicados, sinuosos, extraordinarios. Este documental reseña su obra, pilar fundacional de la fotografía argentina moderna.
Se exhibirá en el Centro Cultural de la Memoria Haroldo Conti

Workshops
Sdictarán en agosto varios workshops a cargo de reconocidos maestros, previa inscripción entalleresfestivaldelaluz@gmail.com
Coordina: Sol Miraglia
Dónde: EAF-Escuela Argentina de Fotografía.
Dirección: Campos Salles 2155 CABA
-Ataúlfo Pérez Aznar “Taller sobre libros fotográficos”
Sábado 13 y Domingo 14 de agosto de 15,30 a 18,30 hs
-Frank Rodick “Creatividad, parte 1 ”
Sábado 6 de agosto de  14 a 18 hs.
Frank Rodick “Creatividad, parte 2”
Domingo 7 de agosto de 14 a 18 hs.
Esteban Pastorino " Procesos Fotográficos Alternativos"
Domingo 14 de agosto de 10 a 15 hs .
-Jadikan ( Francia) ‘Introducción al Lightpainting, hacelo vos mismo !”
sábado 6 de agosto 18 a 21 hs.
Todos los workshops se realizan en la EAF-Escuela Argentina de Fotografía.
Campos Salles 2155 CABA